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Presentation

Tam Nà Vulinn was born in Rennes, Bretagne, playing Folkmusic but not only... The Irish accents of the fiddle set the atmosphere for a moment. Then, comes a swinging drums and vibes accompagnement, followed by chords of jazz-funk guitar. It starts with a trip in Ireland, continues in America, sometimes crossing Eastern. Irish and jazz tunes, traditionel and modern melt, complete and answer to each other. With four wide open ears, Tam Nà Vulinn dresses the Folk with modern and colourfull clothes.

Since his creation in 2003, the main goal of the quartet is to make Irish reels swinging and to produce a funky taste to jigs. With their album "vestibule" you'll maybe think taht Georges Brassens and Marcus Miller have family in Dublin.

Have a good vestibulation.

Voorstelling

Tam Nà Vulinn, een groep van 4 Bretoenen uit Rennes speelt een mengeling van traditionele Ierse muziek, met invloeden uit zowel Jazz en Funk als uit Oosten en Latijns Amerika.

Bij hun 5 jarig bestaan lanceren ze een nieuwe CD: "vestibule".

Hun instrumentarium bestaat uit een viool (Baptiste Argouarc'h), gitaren (Johann Calac), een electrische basgitaar (Charles Lucas), percussie en een vibrafoon (Mathieu Guyon).

Présentation

La musique de Tam Nà Vulinn est le fruit d'un mélange de nombreux genres, traditionnels et modernes, provenants de cultures variées. La musique traditionnelle irlandaise reste néanmoins l'élément central de ce projet, dans lequel viennent s'incorporer des accompagnements funk, jazz-rock, be-bop, jazz-manouche ou électro ; des couleurs, orientales, afro-cubaines ou bretonnes y sont aussi mélangées.

Ce projet est né de trois musiciens aux parcours très différents: Le violoniste Baptiste Argouarc'h, passionné par la musique traditionnelle irlandaise en joue depuis l'âge de dix ans. Il se passionne ensuite pour l'oeuvre du compositeur Frank Zappa. Alexis Amette, guitariste classique de formation, passe très tôt au traditionnel breton, anime de nombreux Fest-Nozs et demeure un grand amateur de rock. Le percussionniste Mathieu Guyon, quant à lui est percussionniste classique et professeur au conservatoire de Saint-Malô. Sa culture musicale gravite plutôt autour du jazz et du latin-jazz.

C'est justement le Jazz qui a lié ces trois musiciens autour du projet. De ce fait, la musique qu'ils proposent laisse une place considérable à l'improvisation, certains morceaux étant parfois entièrement improvisés. Leurs compositions souvent issues de thèmes traditionnels irlandais sont sujet à des modulations, mesures composées, rythmiques "bancales"... Autant d'éléments inexistants dans sa forme originale. Au fil de leur répertoire on peut aussi découvrir des reprises de Miles Davis ou Georges Brassens "déguisées" en thèmes irlandais. Dans un de leur morceaux (Tati Myann) on peut entendre avec quelle harmonie le thème de jazz "Tutu" et un "reel" irlandais se superposent.

L'influence du compositeur Franck Zappa est moins concrète: outre quelques phrasés allusifs, il s'agit surtout de la volonté de partager une musique diffusant un message, mais sans être moraliste. Tam Nà Vulinn cherche avant tout à faire écouter une musique complexe (sans pour autant être "sérieuse") à un public le plus large possible, ralliant jazzmen, "folkeux" et mélomanes en tout genre, sans pour autant répondre à des critères trop commerciaux. La musique instrumentale est un excellent véhicule idéologique car elle n'impose rien à personne, elle fait seulement prendre conscience de la nécessité de bien soigner ses cultures et des métissages uniques qu'elles peuvent offrir. Ce sont aussi ces points qui motivent l'existence du groupe. La volonté artistique de Tam Nà Vulinn est d'apporter un souffle de modernité à un genre musical séculaire sans le parodier. A travers ce projet l'accent est mis sur la faculté qu'a la tradition musicale irlandaise (et même celtique en général) à se fondre à d'autres styles tout en conservant sa couleur et ce qu'elle évoque.

Le trio est né en 2002 de la rencontre d'Alexis Amette et Baptiste Argouarc'h, rejoints peu de temps après par Mathieu Guyon. Au mois de juillet un premier disque autoproduit est enregistré au studio second side à Chavelot dans les Vosges. Depuis sa création, Tam Nà Vulinn s'est produit surtout en France, affectionnant l'ambiance des Pubs et des clubs, mais aussi les festivals folk et jazz.

psychedelicfolk.com

This Breton trio have an experienced well connected artistry talent of improvising with themes from Irish folk and folkrock, a rather independent form, which easily switches its flavours to jazz-folkrock/jazz and even occasionally jazz swing. Each musician is able to make the same switch in their inspirations, something which makes this combination work so well.

The 5-string violin improvisations (Baptiste Argouarc'h) can be, just slightly or more focused Irish folk or a bit more stylish jazz (a bit like Grapelli). I also noticed a few occasional string arrangements. Also the guitars (Alexis Amette) switch from time to time, can be even rocking, a bit funky, are able to lead and as well as follow. Just once I also noticed a guitar like kalimba rhythm ??? And also the percussionist (Mathieu Guyon) delivers beautiful at times Mal Waldron like flavours on his vibraphone. As a vibraphonist he most often is jazz inspired, while his percussion can handle lots of different moods and ideas. I even noticed ones ticking rhythms imitating an Irish jig on a bell-like sound.

Great and convincing music.

Dani Heyvaert - mazzmusikas

Alweer een nieuw product uit de Home-stal en alweer eentje van een groep waar we nooit eerder van hoorden. Nu ja, we zijn de jongste maanden wel wat gewend geraakt van Michel van Achter en zijn Kompanen. Eén grote constante in dat verhaal is de hoge kwaliteit van alles wat ze uitbrengen. Home staat voor aparte, op folk gestoelde muziek, waar iets mee gedáán wordt en op deze plaat is dat wel het minste dat je kunt zeggen.

Voor zover we konden achterhalen, zijn Tam Nà Vulinn een trio jonge Bretoenen, afkomstig uit Rennes. Zij bedienen zich van een vijf-snarige viool, gitaar, vibrafoon en percussie om hun muziek neer te zetten. Die muziek is een bonte mengeling van allerhande stijlen, waarin je zowel Ierse als Bretonse traditie herkent, als jazz, funk en zi-geunerritmes.

Oké, ik hoor u al denken dat u met zo'n omschrijving niet veel opschiet. Zou kunnen. Denkt u dan eens vijfentwin-tig jaar terug in de tijd en kom uit bij de eerste twee platen van Flairck. Bent u mee? Goed, dan weten we nu ongeveer waar we aan toe zijn. Ongeveer, want deze plaat had net zo goed in New Orleans gemaakt kunnen zijn. Wat ik daarmee bedoel? Gewoon: dit is moderne stadsfolk, gebaseerd op traditie, maar ingekleed in hedendaagse gewaden. Deze mensen hebben zeer duidelijk een hoge muzikale scholing, wat ze bewijzen door hun virtuositeit.

Dan nog is er echter meer: hoe ze van folk naar funk springen, van jazz naar jazzrock en weer terug, dat maakt hen toch redelijk uniek. Daarmee bewijzen ze dat ze zoveel meer zijn dan technisch sterke muzikanten. We hebben hier te maken met muzikanten, met heel grote "M".

Hun muziekjes mogen dan op het eerste ge-hoor weinig voor de hand liggen, ze zijn nergens minder dan 'interessant' en 'boeiend' en moeten dus, om die reden alleen al, door zoveel mogelijk mensen ontdekt worden.

Le Canard Folk - n°277

Le trio français formé d'Alexis Amette (guitares), Baptiste Argouarc'h (violon à 5 cordes) et Mathieu Guyon (percussions, vibraphone) centre son projet sur la musique irlandaise, mais en y adjoignant tellement d'éléments différents qu'on aimerait y ajouter aussi un côté visuel (photos, vidéos) qui permettrait de mieux structurer l'aspect indéniablement poétique de ces compositions.

Jazz, rock, orient, afro-cubain, électro, manouche et les rêveries du vibraphone nous emmènent à travers de multiples univers aux atmosphères soigneusement réfléchies.

Jean-Luc Matte - Infosmumuses 200

Faut-il à nouveau vous le préciser, cette maison belge ne met pas davantage de frontière entre les genres musicaux qu'entre artistes wallons et flamands. Chaque nouvel album est donc toujours un inclassable, issus de divers courants musicaux dont généralement une part de traditionnel et une part de jazz, le tout dans une optique très acoustique. A l'auditeur s'il le souhaite de rechercher les références, à moins qu'il ne préfère se laisser mener sans se poser de questions.

Ayant à tenter de vous décrire ces albums, je suis forcé d'opter pour la première position. Je pourrai tout simplement vous annoncer que la musique de ce jeune trio est d'inspiration irlandaise et de jazz un peu rock (la batterie n'est pas franchement jazz.) mais ce serait certainement réducteur et vous vous attendriez à entendre jigs et reels, sur une sonorité instrumentale bien connue. Je pourrai vous écrire que la majorité des titres sont des compositions propres auquels s'ajoutent deux trads et quelques reprises de musiciens connus (H. Texier, Marcus Miller.).

Mais les choses sont plus complexes, le violon, qui mène souvent l'affaire (1), m'évoque parfois davantage celui de certains groupes bretons, voire le Gwendal de la grande époque. Il flirte parfois avec la musique indienne (plage 10), mais le morceau de bravoure reste un thème de Brassens joliment traité à l'irlandaise et ne se livrant que petit à petit.

(1) le troisième larron est guitariste et joue principalement en rythmique.

Chloé Chamouton - TradMag nr118 - nomination "Bravos"

Bienvenue dans un vestibule un peu particulier, celui des Tam Na Vulinn. Un "Vestibule" qui ouvre la porte d'un univers aux couleurs celtiques chatoyantes sous la bannière du folk habillé de sons à la fois modernes et traditionnels, puisés aux sources de cultures variées qui se fondent tels les entrelacs celtiques.

En 15 chansons, les trois chantres du groupe né en 2002 (Alexis Amette, Baptiste Argouarc'h, Mathieu Guyon) nous convient à un voyage instrumental métissé au coeur des contrées celtiques grâce à une alchimie de styles et de sonorités qui donnent naissance à une musique fluide, aérienne et rythmée.

Des rives de l'Irlande en passant par des reprises adaptées de Brassens, déguisées en thèmes irlandais ("Je me suis fait tout petit"), de Marcus Miller ("Tutu"), les airs oscillent entre ballades nostalgiques, où l'esprit s'évade sur les landes de la verte Erin, et des jigs et reals enlevés, donnant aux gambettes une irrésistible envie de se défouler. Entre jazz rock ou manouche, touches électro, funk et be bop, jeu des percussions, puissance lancinante des violons cinq cordes, les accompagnements viennent se greffer sur la musique irlandaise, pour lui apporter une intonation créative.

Un vestibule qui laisse entrevoir un avant-goût du paradis celtique, à travers l'émotion que les instruments suscitent. A écouter le soir au coin d'un feu de cheminée ou entre amis pour une parenthèse d’éternité... musicale.

Lars Fahlin - Lira n°1 2008

Vild Folkjazz Det bretonska bandet Tam Na Vulinn försöker hitta nya former för den symbios som kallas folkjazz ; melodierna har starka keltiska klanger och melodier (om än mer Irland än Bretagne), medan arrangemangen, både i Baptiste Argouarc’hs femsträngade fiol, Alexis Amettes gitarr och Mathieu Guyons trummor, har en stark förkärlek för jazz. Även om det här även förekommer både rock och funk, i väl avvägda doser.

Influenserna och trions egna musikaliska idéer har mer än ett uns av Frank Zappa över zig. Det är därför inte förvånande att man i slutet av spåret Happy wet nuddles spelar sluttonerna från Zappas Zombie woof.

Musikerprestationerna är genomgående av hög kvaliteit. Men Baptiste Argouarc'h, som också är bandets huvudkompositör, är speciellt framträdande. Den lätthet med vilken han växlar från vilda jiggar, ena ögonblicket,och ger sig hän åt distad fiol i bästa Jean-Luc Ponty-stil i nästa är imponerande.

När avslutande spåret visar sig vara en electronica-version av titelspåret (och bonusspåret ren progressive rock) - är det oväntat men inte speciellt förvånande. Och just sådan är Vestibule - lysande och spännande.

Jean-Pierre Goffin - Vers l'Avenir

Mon premier est franchement celtique et parcourt tout l'album, mon second touche, selon les plages, à l'électro, au funk (Marcus Miller), au jazz (Henri Texier), à la chanson française (Georges Brassens), mon troisième est un trio acoustique augmenté de quelques programmations planantes ...

Mon tout forme Tam Na Vulinn, un groupe où la musique irlandaise prend une autre saveur.

R.Weir - Sing out, Vol.52#2

Tam Na Vullin is a folk jazz trio which began in Brittany and is now based in Belgium. Its modus operandi is to take Celtic tunes and twist them in ways worthy of Stéphane Grappelli. When firing on all cylinders - as on the title track - the trio can lay down an hypnotic base from which soaring breakouts reminiscent of Skyedance take place.

The trio's fiddler, Baptiste Argouarc'h, is a marvel who is as at home with free-form jazz as with a structured reel. The term jazz covers a lot of turf these days and Tam Na Vullin sample its various modes and moods. For example, on "The Lost Kids of Nairobi", Mathieu Guyon uses his vibraphone to create a dreamy ambience, but on "Three Legs" his tones are watery and the composition evokes Paul Winter's musings on nature. If there is a downside to this intriguing trio it is that sometimes it overstretches and becomes less than the sum of its parts. "Vice City", for example, begins as small combo jazz but wanders off into disconnected virtuoso playing. In like fashion, "Tati Myann" opens with soulful guitar and a jigging fiddle but fractures as if several concerts are happening at once. But boldness also has its rewards. "Chez Paulette", for instance, is an ultra-cool fusion of French quasi-rap with gypsy jazz.

Give Tam Na Vullin credit for gutsy experimentation that's outside the mainstream.

Magazin für Folk, Lied und Weltmusik

Instrumentiert mit Gitarre, fünfsaitiger Violine, Vibraphon und Percussion entführt einen die Musik des belgischen Trios mit sphärischen, schwebenden Klängen in ein Traumland, das irgendwo zwischen irischen Reels und amerikanischem Jazzfunkt liegt.

Radnai Rudolf - muszeroldal.hu

Nemrégiben olvastam egy szaklapban, hogy a francia Hi-Fi szalonok közül egyre többen a belga homerecords CD lemezeit használják bemutatókon. Valóban a homerecords lemezei mindig különleges akusztikus élményt jelentenek a nyitott ízlésu hallgatóknak. A nyitott ízlésre azért van szükség, mert ezek a lemezek zeneileg nem tartoznak a megszokott kategóriákba. Ezenkívül az egyes lemezeken hallható számok sem hasonlítanak egymáshoz, tehát egy igen vegyes zenei kavalkád hallható csaknem minden lemezén ennek a kiadónak. Ha jellemezni kéne általánosságban ezeket a lemezeket a következoket mondanám: tökéletesen (jelenlét érzéssel) felvett igen vegyes musorok, nagyon jó hangú hangszereken virtuóz zenészek azt játsszák, amit a legjobban tudnak és szeretnek. Szokatlan a hangszerek párosítása és esetenként a képzett zenészek sem a megszokott módon játszanak hangszereiken. A homerecords magát modern folk zenei kiadónak mondja, de lemezeiknek legalább anyyi köze van a jazzhez és a komoly zenéhez, mint a folkhoz.

Mindez tökéletesen áll a 2003-ban alakult Tam Nà Vulinn együttes lemezére. A lemez alapveto atmoszféráját a hegedu ír akcentusa adja. Csodálatosan illeszkedik hozzá a dob és vibrafon hangja és a gitár jazz-funk szólói. Az ír hatás abból ered, hogy a zenészek breton származásuak. A lemez zenei kirándulása az ír kocsmákban kezdodik, majd Amerika következik, a zenészek az út végén visszatérnek Európába. Nagyon különös és érdekes lemez, egyedi zenei élménnyel szolgál a hallgatóknak. Az együttes tagjai megérdemlik, hogy név szerint is felsoroljuk oket: Alexis Amette - guitars, Baptiste Argouarc'h - 5 stringed violin, Mathieu Guyon - percussion, vibraphone. Vendégek a lemezen: Charles Lucas - bass, Yannick Leblay - programming.